杏彩体育夕阳的余晖，散落在温暖的角落里，没有了日出的霞光万丈，也不再有正午的炙热难捱，就仅仅是一缕金色的光，缓缓流动杏彩体育，让人倍感亲切。这是入夜之前的一小段前奏。

　　多瑙河畔的音乐之都——维也纳，这个让无数音乐爱好者心驰神往的圣地，以其浓厚的艺术氛围和丰富的音乐源泉，孕育了无数音乐天才，海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特等，都曾在这里留下了他们的生命轨迹和音乐作品。每年有成千上万的音乐爱好者和音乐家聚集在这座城市，参加各种音乐活动和音乐节，享受音乐盛宴，欣赏这座城市极具辨识度的金色“维也纳之声”。无数人在这样的声音中，感受到难以言说的“柔和、温暖、明亮”。

　　4月9日，被誉为“维也纳三大乐团”之一的维也纳广播交响乐团即将远道而来，率先奏响一夜“非比寻常”的“金色之声”。

　　成立于1969年已经走过半个多世纪辉煌历程的维也纳广播交响乐团如今是奥地利最著名的乐团之一。作为奥地利唯一隶属于联邦政府的国家级乐团，他们由原奥地利广播电台的主要交响乐团组建而来杏彩体育。从创立之初，这支乐团就以展现原汁原味的维也纳管弦乐传统的演奏风格而著称，并一直将这种传统延续至今。但更值得一提的是，与维也纳较为保守的音乐环境相反的是，他们一方面保留和传承奥地利人引以为傲的经典杰作，另一方面把极大的热情投向对现当代音乐的诠释。这二者的融合令这支乐团具有非同寻常的灵活性和可塑性，在丰富维也纳音乐生活的过程中扮演着不可或缺的作用。多年来，他们陆续录制发行的多张唱片，曲目包罗万象，涵盖了不同流派的不同作品。

　　正因如此，除了在音乐舞台上拥有辉煌成就外，乐团在电影音乐领域也取得了骄人的成绩。他们曾为多部知名电影录制了原声音乐，如《丈量世界》《爱是一只猫》《月球漫步》《万物理论》等。与此同时，作为电影音乐年度盛典“好莱坞在维也纳”的指定乐团，众多电影音乐领域卓越作曲家的作品都曾被他们完美演绎。

　　此次音乐会亮点之一便是“不按套路出牌”的曲目单。今年恰逢《蓝色狂想曲》创作100周年纪念，音乐会上半场将演绎美国著名作曲家乔治·格什温的代表作《蓝色狂想曲》与《一个美国人在巴黎》，而下半场则将惊喜呈现电影配乐最强王者约翰·威廉姆斯的荧幕经典！一半狂想，一半自由，意料之中的名团名指与意料之外名家名曲，这一超级阵容，无疑让这场音乐会万众瞩目，备受期待。

　　虽没有交响乐的庞大气势，但室内乐重奏或许是古典乐演出中最理想、最融洽、最经典的组合。这一“多个聪明人之间的对话”，以纯粹精简的体裁，大大撇去了外在效果，呈现出作曲家们内在而纯粹的乐思。古往今来，众多优秀的室内乐重奏组合凭借着默契的合作精神、出众的独奏能力彪炳音乐史，论知名度以及影响力甚至能与优秀的交响乐团相匹敌。

　　维也纳音乐平台室内乐团由小提琴演奏家柯利尔·科邦申克聚集有着共同音乐爱好和追求的音乐家共同创建。乐团主要由来自维也纳爱乐乐团的乐手组成，包括两位小提琴演奏家、一位中提琴演奏家、一位大提琴演奏家、一位低音大提琴演奏家，此外，特别邀请一位钢琴家，一位著名手风琴家一起合作，演出风格多样的音乐作品。

　　这些志同道合的艺术家们多年来活跃于欧洲，多次在维也纳金色大厅举办音乐会，更是凭借高超的艺术追求理念、多样化的演出风格和配器组合，成为许多室内乐组合的标杆。2018年，他们更是在维也纳新年音乐会，这一全球音乐爱好者一年一度的盛会中场为全球数千万观众献上了精彩表演。除了在新年音乐会上大放异彩，著名的德意志留声机唱片公司还为乐团发行了专辑《维也纳的呼唤》。

　　作为音乐多元化的推动力量，4月19日的音乐会上，他们将呈现包括古典、探戈等在内的多种曲风的不同作品。

　　一场音乐会的曲目编排往往最能够体现舞台上音乐家的奇思妙想，看似简单的节目单，演奏顺序和演奏方式的背后都别有深意。有这样一支别出心裁的大提琴弦乐组合，他们的音乐会素以具有故事情节著称，也由此备受世界各地观众的喜爱。他们可深情，可铿锵，时而穿着燕尾服正襟危坐，动情演绎如泣如诉的优美旋律；时而化身雅皮士街头艺术家，戴着墨镜礼帽，炫技《野蜂飞舞》；有时还会将大提琴当作吉他，来一首热情的西班牙弗拉明戈；这还不够，他们总在挑战观众的脑洞，一琴四弓，四个人在同一把大提琴上用四把弓演奏拉威尔的《波莱罗舞曲》，令人瞠目结舌；各式各样的诙谐情景剧又将经典乐曲穿插其中；就连中国红色歌曲《闪闪的红星》经过他们的改编演绎都增添了新的光彩……大提琴在他们的手中“运弓帷幄”，甚至能展现我国二胡名曲《赛马》中万马奔腾、百舸争流的壮观景象！

　　他们正是由维也纳爱乐最高艺术委员会委员、著名大提琴独奏家格哈德·考夫曼创建的大提琴六重奏——维也纳5+1大提琴室内乐团，堪称这个世界上最美的低音组合。

　　考夫曼1969年加入维也纳国家歌剧院，供职达35年之久，是一位名副其实的“老维也纳爱乐”，他曾任维也纳爱乐的管理高层多年，2008年他一手发起成立了这支别出心裁的组合，成员由来自维也纳爱乐乐团的音乐家组成，之所以取名叫“5+1”, 考夫曼自己解释道，“一是5个年轻人加1个老人；二是5位男士加1位女士”。“5+1”并不等于“6”，这个组合也并不只是6位音乐家这么简单，“5+1”象征着无限的创意与可能性。考夫曼希望借此告诉人们，欧洲古典音乐想要后继有人，只有不分性别，并且通过与时俱进的创意燃起青年人对古典音乐的激情，古典音乐才有活力和未来。他们通过大提琴浑厚、沉稳、深情的音色，将原本只能由90人编制的交响乐团所能展现的曲目，在寥寥弓弦之间呈现特殊的情感和激情；而另外一些作品则致力于展现全新的音响美学，让人们在轻松愉悦的气氛中，洗涤尘俗，获得灵感和升华。

　　2024年5月12日，时隔五年，他们将再次亮东艺。与以往有所不同的是，此次巡演中的“1”变换为双簧管，由同样来自维也纳爱乐乐团的双簧管演奏家赫伯特·马德森纳担任。

　　看过他们音乐会的观众一定会非常熟悉这支重奏组合的“套路”，今年也不例外，上半场曲目同样是绝对严肃的古典音乐，下半场又是“玩”音乐的时间，仍旧是看似毫无关联的各类音乐小品，串联起一部全新的戏剧与音乐《维也纳森林的春天》。

　　演出当日恰逢母亲节，在这个特别的日子里，逃离繁忙的生活节奏，身临其境感受如母爱般和煦柔和春之气息与生命活力，对每个人来说或许都是最好的礼物。